金柏松撰写或担任主编的部分作品
“非常幸运，在我研究木雕理论的过程中，得到了领导、同事和工艺美术大师的热忱支持，其中3位老师对我特别重要。”金柏松感慨地说，任何研究都离不开前人的积累、领导和行业同仁的支持。
第一位是已故的市政协文史委员华德韩先生。他耗费15年心血所著的《东阳木雕》，提供了比较翔实的史实。正是在对此书反复的研读、求证中，金柏松厘清了东阳木雕的发展脉络并为理论框架的构建提供了线索，因此他视华德韩为入门之师。
第二位是陆光正大师。“他是我们精品馆创业之路最坚定的支持者，也是我醉心于东阳木雕研究的精神导师。他的作品是我研究当代东阳木雕的主要对象，也是教材最主要的范例样本。”在金柏松组织的十年木雕技能培训中，陆大师每场必到，“我始终跟在现场，认真聆听陆大师的每句话，把他的话琢磨透、理解透。”他回忆，2012年，陆大师在指导《老子出关》打坯时说了一句“后面的插到前面，前面的要把后面的压住”。当时金柏松似懂非懂，在连续三天观摩选手的打坯过程和听了评委的作品点评后，终于领悟了东阳木雕前后叠压、高远后退的纵深透视和层次表达原理。而通过为陆光正大师拟出版的作品集撰写作品简介，金柏松仔细研读了大师近70件代表作和各个建筑雕饰工程，对大师的艺术有了较为全面而深刻的理解，成为教程编写非常重要的知识积累。
第三位是徐土龙大师。十年职业技能培训班，徐大师是主要合作者，金柏松负责理论培训，徐大师是作品制作、点评的主要导师。两人合作了花卉卷和山水卷两本教材。徐土龙为金柏松不厌其烦地示范、讲解木雕技艺，金柏松则没完没了地到他厂里拍摄图片素材，“他是我的技艺理论指导老师”。2013年，徐土龙在为学员讲解《清水送白帆》的打坯要点时，提到楼阁（界画）打坯要做到“平直舒正”，金柏松当时不得要领，在通过学员作品对比，特别是2014年欣赏到浙江省工艺美术大师蒋宝良的《雍正圆明园十二月令图》后，悟出“平直舒正”是亭台楼阁雕刻透视关系处理的核心。在与蒋宝良深度交流后，金柏松将“平直舒正”四字演绎成了家具雕刻卷“界画雕刻”一节的主要内容，并把蒋宝良的深色硬木雕刻成功之作收入书中。
与古为徒，以贤为师，以能为师，构成了金柏松木雕理论探索的“三驾马车”。视大师为师，纳百家之长，他虚心请教。在山水卷中，他收录了王向东、陆挺丰、卢江晓、陈一中、杜菊芳等众多新一代工艺美术大师异彩纷呈的作品。浙江省工艺美术大师张为龙擅长岩石、山体打坯，金柏松专门请他为山水卷制作毛坯实例。为了理解山水木雕的构图，金柏松又研读历代山水画创作理论，力求做到史实与现实、理论与实践、传统与创新的融合。
呕心沥血磨稿自我加压捧出六本教材
金柏松在编写书稿
“我是时代的幸运者，特殊的行业特点，留下东阳木雕这块‘处女地’任我‘踩踏’。我的这点文字谈不上煌煌巨著，充其量是‘笔屎’。”面对业界内外的普遍认可，金柏松不忘幽默。然而鲜有人知他呕心沥血打磨稿子的艰辛——每部书稿写完后，他都会冷处理一段时间，重新审视，不断完善。山水卷于2016年即完成初稿，但他于去年8月起又大刀阔斧修改，光是排版样书就打印了6次。一部书稿，可以“精雕细琢”长达三四年，也可以大刀阔斧快至两三月。2015年，金柏松正在撰写家具雕刻卷，又接到省职业技能教学研究所要求《东阳工艺竹编》在年底交稿的通知。他紧赶慢赶，9月底家具雕刻卷脱稿后，立马投入竹编教程的编撰，两个多月快马加鞭，赶在年底前把书稿付梓。收获必付代价，他从此落下了焦虑失眠症。
“留心处处皆学问！”金柏松说，无论走到哪里，只要哪幢房子或者哪件老家具上有木雕，他都会反复观看琢磨。有空，他就去精品馆里转，好看的难看的都要看出道道来。“我特别喜欢陆光正大师的台屏《取经》，开始时我一直以为是半圆雕作品，去展柜前看了几十次，才看出这应该算深浮雕作品，是将层次分割和适当保留平面技法应用到极致的经典之作。”说起这些，金柏松眉飞色舞。他的书房里挂着陆光正的《梅兰竹菊》小壁挂，有段时间他在家里练佳木斯舞，一边练舞一边琢磨，一个多月后恍然大悟——看懂了大师构图的取势和呼应关系。随后在作品图片上画出构图走势，气韵流动走向一目了然，使得花卉卷的“气韵生动”一节图文并茂。为《中国工艺美术大师陆光正》一书写的《陆光正东阳木雕艺术管窥》一文，他更是前后改了13稿。就在这样不断地自我否定、自我加压中，金柏松不断超越自己，捧出了5本东阳木雕教材和1本东阳竹编教材。
